ศิลปะภาพยนตร์:

Photos provided by Pixabay by Tarishartdance ศิลปะภาพยนตร์: การเต้นรำแบบต่างๆ ของอินเดีย

ชาวอินเดียได้พัฒนาการเต้นรำประเภทต่าง ๆ เพื่อเฉลิมฉลองเหตุการณ์ แสดงความสุข และที่สำคัญที่สุดคือเป็นการแสดงความเคารพต่อเทพเจ้าและเสียงไซเรนของพวกเขา ถ้ำ Ajanta และ Ellora ที่มีชื่อเสียงและเสาหินอื่นๆ อีกหลายแห่งสะท้อนถึงวัฒนธรรมนี้ด้วยประติมากรรมที่สลักอยู่บนผนัง พระเจ้านาฏราชเป็นเทพเจ้าแห่งการร่ายรำที่มีประติมากรรมแสดงการร่ายรำและความสำเร็จเหนือสิ่งชั่วร้าย มีการเต้นรำประเภทต่าง ๆ ที่หลากหลายอย่างมีนัยสำคัญในอินเดียตามสถานที่ทางภูมิศาสตร์รวมถึงสภาพทางเศรษฐกิจและสังคมของรัฐที่วุ่นวายเช่นเดียวกับภูมิภาค Bharata Natyam เจริญรุ่งเรืองในราชสำนักเช่นเดียวกับสถานที่ศักดิ์สิทธิ์ของอินเดียโบราณ ในที่สุดในศตวรรษที่ 19 มีการประมวลและรับรองว่าเป็นศิลปะการแสดง Tanjore Quartet มีส่วนร่วมอย่างยอดเยี่ยมในการเต้นรำประเภทนี้โดยการแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยม Bharata Natyam ยังออกกำลังกายโดย Devadasi ซึ่งเป็นผู้หญิงที่อุทิศชีวิตให้กับวัดและยังใช้ในการเต้นรำเพื่อเอาใจพระเจ้าเช่นเดียวกับเสียงไซเรนซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของกิจวัตรทางศาสนา Bharata Natyam เปิดโอกาสให้ทั้งชายและหญิงได้เน้นทักษะของพวกเขาในฐานะนักเต้นมืออาชีพ เมื่อเวลาผ่านไปผู้คนเริ่มยอมรับทักษะและให้บริการในระบบที่ใหญ่ขึ้น Rukmini Devi Arundale และ E Krishna Iyer เป็นตัวเลขที่มีชื่อเสียงซึ่งรับผิดชอบในการฝึกอบรมศิลปะคลาสสิกนี้ มหาวิทยาลัยหลายแห่งได้รับเกียรติในระดับสำเร็จการศึกษาและยังสำเร็จการศึกษาระดับวิทยาลัยใน Bharata Natyam พื้นที่นี้มีความซับซ้อนอย่างมากเนื่องจากมีการเคลื่อนไหว ท่าทาง การแสดงสีหน้า และการแสดงละครใบ้ที่สง่างามมาก การกะตักเป็นการเต้นรำประเภทหนึ่งที่สนับสนุนโดยผู้พเนจรทางตอนเหนือของอินเดีย คำว่า “Kathak” บ่งบอกถึงแคชเชียร์ของนิทานในขณะที่ผู้ให้ความบันเทิงแสดงโครงเรื่องด้วยการแสดงออกทางสีหน้าและการเคลื่อนไหวของมือ นักเต้นใช้ระฆังหรือ “ฆุงรู” ที่เท้าของพวกเขา และยังใช้การเคลื่อนตัวเพื่อประสานกับเครื่องดนตรีอมตะของอินเดียที่มาพร้อมกัน เช่น ภควัจ หรือ ตาบลา ในอัตราฟ้าผ่า การแสดงจัดขึ้นในสถานที่ศักดิ์สิทธิ์และจัตุรัสกลางเมือง แรงจูงใจของการเต้นรำเหล่านี้เป็นเรื่องราวจากตำนานทางจริยธรรมและตำนาน เพลงและเพลงสำคัญที่รวมอยู่ในความประทับใจของนิทาน ตลอดอายุเจ้าสัวศิลปะรูปแบบนี้ได้รับการยอมรับและนักเต้นถูกกระตุ้นให้แสดงในพระราชวังของจักรพรรดิ เพื่อทำให้ผู้นำที่รักศิลปะพอใจ ความพยายามมากขึ้นในการปรับแต่งงานศิลปะ รวมถึงองค์ประกอบที่น่าทึ่งยิ่งขึ้นและจังหวะก็รวมอยู่ด้วย Banaras, Jaipur และ Luckhnow เป็นสถานที่ผลิตซ้ำของศิลปะอันประณีตนี้ Kuchipudi หล่อเลี้ยงในเมือง Kuchelapuram ของรัฐ Andhra Pradesh ซึ่งอยู่ทางใต้ รูปแบบการเต้นรำนี้มีชื่อเสียงในด้านการใช้เท้าที่รวดเร็วและการปฏิวัติร่างกายที่ “ประติมากร” เป็นการเต้นรำประเภทหนึ่งที่นักเต้นมืออาชีพพูดบทสนทนา และในหลายๆ ครั้งก็ใช้การแสดงสีหน้าและท่าทางมือด้วย ได้รับการยกย่องจากยูเนสโกให้เป็น “ผลงานศิลปะของมรดกทางปากและที่จับต้องไม่ได้ของมนุษยชาติ” คูดิยาตตัมเป็นศิลปะที่เก่าแก่ที่สุด ประเภทของนาฏศิลป์อินเดีย เป็นการเต้นรำแบบดั้งเดิมของโรงละครสันสกฤตแห่งเกรละ นักเขียนบทละครภาษาสันสกฤตที่เห็นได้ชัดเจนซึ่งอุทิศชีวิตให้กับศิลปะแขนงนี้คือ Bhasa, Kalidaas, Harsha และ Saktibhadra เครื่องแต่งกายของนักดนตรีนั้นสะดุดตาและโดดเด่นมาก พวกเขาติดเคราสังเคราะห์เช่นเดียวกับสะโพกขนาดใหญ่และการแต่งหน้าด้วยซึ่งดังมากและทาสีทั้งใบหน้า การเต้นรำที่มีสไตล์ที่สุดของอินเดียคือ Manipuri มันเติบโตในรัฐทางตะวันออกเฉียงเหนือของอินเดีย มณีปุระ ซึ่งแปลว่าอัญมณีแห่งแผ่นดิน ตามตำนานเทพเจ้าได้เคลียร์ทะเลสาบเพื่อสร้างสถานที่สำหรับเต้นรำ และเนื่องจากการเต้นรำมณีปุรินี้ได้กลายเป็นส่วนที่ขาดไม่ได้ในชีวิตประจำวัน นอกเหนือจากโอกาสสำคัญ เช่น วันเกิด งานแต่งงาน รวมถึงพิธีศักดิ์สิทธิ์ นักเต้นมืออาชีพใช้กระโปรงบานยาวประดับประดาอย่างน่ารัก และนักแสดงนำหลักที่ทำหน้าที่แทนพระกฤษณะสวมมงกุฎนกยูงทรงสูงบรรเลงขลุ่ยให้เหล่าสาวงามร่ายรำอย่างไพเราะ รูปแบบเพิ่มเติมของศิลปะประเภทนี้ ได้แก่ ปุงโชลัมหรือการเต้นรำด้วยกลอง ซึ่งนักเต้นมืออาชีพจะเต้นไปตามจังหวะของกลองหรือปุงพร้อมกับการกระโดดโลดเต้นอย่างรวดเร็วอย่างน่าตื่นเต้น โอดิสซีมีถิ่นกำเนิดในรัฐโอริสสา ซึ่งเป็นรัฐที่ตั้งอยู่ในศูนย์กลางของอินเดีย ลักษณะสำคัญสองประการของรูปแบบการเต้นรำนี้คือ Abhinaya ซึ่งเป็นนักแสดงตลกที่มีสไตล์ซึ่งเกี่ยวข้องกับใบหน้าและท่าทางของมือ และอีกหลายอย่างคือ Nritta หรือการเต้นรำที่ไม่ได้เป็นตัวแทนซึ่งใช้ลวดลายตกแต่งโดยใช้การเคลื่อนไหวของร่างกาย อินเดียมีความอุดมสมบูรณ์ ประเทศในมรดกและวัฒนธรรม นอกเหนือจากศิลปะภาพยนตร์ที่กล่าวถึงข้างต้นแล้ว อื่น ๆ ได้แก่ Chhau, Kathakali, Mohiniattam และ Satriya ร่วมกับเครื่องดนตรีประกอบการร่ายรำเหล่านี้ เช่น Flute, Pakhawaj, Sitar, Santoor, Sarangi, Sarod, Shehnai, Tabla และ Vina ได้รับการเผยแพร่เพื่อไปสู่ความสมบูรณ์แบบที่ยอดเยี่ยม